玉雕是一門傳統藝術門類,在創新上,海派玉雕一直是*國玉雕行業的領軍團隊。傳統的玉雕設計往往內容決定形式,給創作者帶上了無形的枷鎖,使玉雕藝術缺乏藝術個性。現代玉雕除了繼承精良的傳統工藝之外,更加強調“ 設計元素”,即著力于藝術的創造,追求創意的巧妙、風格的獨特。海派玉雕是特定文化、地域因素結合的產物,一方面繼承傳統玉雕技藝,一方面吸收外來文化精髓,*終形成洵美且異的玉雕藝術特色。

一、形式之探
在玉雕作品中,線條、色彩均以一種特殊的方式組合在一起,一定的形式與形式之間的關系激起了人們的審美情感。這些被朗格稱之為“ 有意味” 的美的運動形式,是所有視覺藝術的共性所在,海派玉雕藝術亦是如此。形象?線條、顏色等可以直接指示、負載作品的功能和藝術想象的意象*,突破了不同審 美主體在認識上的差異和局限,使作品既具傳統美學風格同時又有個性的差別。它將無形變為有形,簡明扼要,說明性強,因而能將深刻的道理簡化,將不可表達的 變為可表達的。
二、對比與夸張之探
朗格說: “ 構成一件造型藝術,不是靠一些互相并列的因素,而是靠那些互相影響的因素。”這種“空間緊張”通過夸張、對比等手法,突出對象中的某個特點或某一部分,以 使對象更好地傳達一定的意義的創作方法,是從生活原型走向藝術形象的重要步驟,又是藝術形象與生活本身拉開距離的必經之途。
三、情趣之探
趣味是指由于對事物具有一定的審美能力而獲得的情趣意味。趣味化作品注重“趣”的表現,是作品的某一方面,包括作品的形態、功能、肌理、觸覺以及作品的背景及相關的故事能夠吸引觀眾,與觀眾產生一定的共鳴, 創造快樂愉悅的審美體驗。
海派玉雕創新藝術家
吳德昇,中國工藝美術大師、中國玉石雕刻大師。吳德昇一直以來以雕刻人物見長,近年來,他的作品更是注重創新與探索。一塊塊玉石在他的雕琢下,顯現出婀娜 柔美的線條,恰到好處的藝術夸張,讓抽象的人文思想與具體的質感結合產生出巨大的影響力。在現代題材的創作中,他以白玉作為主要材料,以女性優美的體型曲 線作為創作原型,創作出一系列的帶有夸張意味的玉雕作品。
玉的光潔圓潤在表現女性身體的妖嬈多情,風姿綽約上有著先天的優越。而加上巧妙、夸張的設計使得整個作品帶有相異于傳統玉雕藝術的現代氣息,展現出其不同 以往的審美追求。吳德昇的玉雕作品對于空間和節奏的把握十分講究,作品中既能體現中國傳統意義上的“位置經營”,同時也汲取了西方人體雕塑技法的養分,更 融入了現代派的夸張與抽象的表現方式,借鑒了現代金屬雕塑的語言。他將人體的自然形態變化歸納為婀娜的鵝卵石狀,以簡約為宗旨來體驗自然形態。他的作品注 重線條的流暢與空間的經營,將西方金屬雕刻的手法與傳統玉雕創作工藝相融合,用玉質的細膩圓潤表現女性的豐韻柔美,在仕女玉雕創作上賦予了新的色彩。
玉雕選取女子胴體作為藝術對象是玉雕藝術觀念上的一次飛躍,女子溫婉細膩的性格與白玉潔白的質地水乳交融結合得天衣無縫。將人體作為玉雕藝術表現對象,并 用于刻畫復雜的人性和人的原始欲望成為新的展示焦點。這不僅符合現代人更為關注自己內心*的需要,同時也符合了整個藝術*理念由傳統向現代轉變的大趨 勢。目前, 上海玉雕界擁有倪偉濱、劉忠榮、吳德昇、易少勇、于涇、王平、顏桂明等數十位玉雕大師,他們的作品在傳承傳統的同時,更突出了創新,無論是從題材,還是工 藝上,都達到一定的高度。與此同時,一批后起之秀也在迅速成長,他們構成了上海玉雕界的中生代力量,崔磊就是其中的代表之一。
崔磊,中國玉石雕刻大師、上海海派玉文化協會副會長,崔磊的玉雕創作,命題立意相當廣泛,如宗教、民俗、現代雕塑,更在其中運用了當代美術的表現手法,善 于運用傳統文化題材表現當代玉雕藝術,作品具有很強的時代感和藝術感染力。他對傳統文化和西方宗教等都很有研究,為其藝術創作帶來了源源不斷的獨特創意和 豐富的想象力。崔磊一直認為,“當代的玉雕工藝師一定要搞原創,不能一味沿襲傳統,要擯棄低俗的仿冒,在設計上要花更多的時間。”作為中青年玉雕藝術家, 崔磊明確意識到“做玉雕與寫文章相同,都有命題,但很多人忽略了。目前,玉雕的題材有些窄,重復的東西太多,還有很大的空間可以挖掘。象京劇,作為中國的 國粹,有著深厚的文化底蘊,完*可以作為玉雕題材,民俗文化方面,踩高蹺、劃旱船、剪紙等都可以作為素材。這些題材在玉雕創作上可以有很多種表現方式,如 用雕塑語言來表現就是一種有益的嘗試。” 所以我們能從他的創作之中看到許多傳統之下的創新,融合了許多傳統藝術門類,擴展了玉雕藝術的范圍。
于涇,中國玉石雕刻大師,上海海派玉雕文化協會高級藝術顧問。榮獲玉雕“ 金狀元” 稱號。以精致細膩著稱的于涇,十分注重雕刻的細節處理,作品令人回味無窮,成就了獨特的“涇精工藝”,是實踐玉雕藝術思想精髓百味的*人。于涇的琢玉作 品整體風格溫潤圓融典雅飄逸,雕刻手法細膩,無論是大塊面的處理,還是形體的細微轉折都能*把握,同時形體的夸張也顯得自然而適度。在于涇的諸多人物作 品中,顯示了明代的簡約風格,從玉材的質地和形狀特點出發,有節制地運用精細巧飾的線
刻來裝飾形象的細部,在有限的空間中運用粗細、大小、深淺、 厚薄之間的對比關系,使得大塊空間和細膩刻畫相得益彰,晶瑩剔透的玉質更顯華貴而柔美。汶川地震后,于涇奔赴映秀,創作了《5• 12》。利用一塊廢墟中的一塊石塊作為作品的底座,用青花玉雕刻了核心部分,他把地震對人類造成的災難和人類對生命的渴望融入作品之中。這件作品獲得 2009年百花獎的金獎。
在當代海派玉雕藝術中,玉雕工藝師們有機融合了中西方現代雕刻技法,不斷追求題材與形式創新,使這門充滿生機的傳統藝術不斷以嶄新的、自然的、富有人性化 的面貌出現在人們面前,歷久彌新。當代海派玉雕藝術家抱持其特有的設計觀念與創作方法,不斷探索。他們作為自然之子在其間傾注了自己的無限欣愉、感佩與匠 心,以自然之物為載體創造蘊含民族歷史文化、當代文化的作品,開創了藝術新視野。
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